Disney torna amb una pel·lícula que segur ens agradarà molt.
I en català! 🥰
La màgia dels somnis en “Wish: El poder dels desitjos”
En un món on els somnis i la fantasia s’entrellacen, emergeix una pel·lícula que no és només un homenatge, sinó una exploració del que significa somiar. “Wish: El Poder dels Desitjos“, una creació de Disney per a celebrar el seu centenari, ens porta a un univers on els desitjos són l’eix central de la vida.
Aquest film, dirigit per Chris Buck i Fawn Veerasunthorn, amb el guió de Jennifer Lee, és un viatge cap a l’illa de Rosas, un paradís mediterrani on cada habitant té l’oportunitat de fer realitat el seu desig més gran. Aquí coneixem a Asha, una noia de 17 anys, lluny de ser princesa, però amb un cor ple d’amor per la seva família i comunitat.
La pel·lícula equilibra la tradició i la innovació, fusionant l’animació clàssica en 2D amb la tecnologia 3D més moderna, creant un espectacle visual únic. A més, els personatges secundaris, encara que carregats de bones intencions, podrien haver tingut més carisma, reflectint així diferents èpoques de la història de Disney.
El personatge d’Estrella, un ésser celestial que acompanya a Asha, brilla sense necessitat de paraules, demostrant que la simplicitat pot ser molt poderosa. Magnífico, per altra banda, ens recorda els clàssics villains de Disney, aportant un toc de nostàlgia.
“Wish” és més que una pel·lícula; és una celebració de 100 anys de màgia Disney. Encara que potser no sigui la millor obra de l’estudi, s’ha guanyat un lloc en la història gràcies a la seva capacitat d’harmonitzar les idees fundacionals de Disney amb un homenatge ben concebut.
Aquest film ens recorda que, malgrat els canvis i evolucions, el cor de Disney sempre serà el poder dels somnis i la màgia de creure en ells. “Wish: El Poder dels Desitjos” ens convida a tots a somiar i a recordar que, a vegades, els desitjos més profunds poden fer-se realitat.
La llum que no pots veure: una immersió emotiva a saint-Malo durant la segona Guerra Mundial
La minisèrie “La llum que no pots veure“, disponible a Netflix des del 2 de novembre de 2023, és una adaptació de l’obra guardonada d’Anthony Doerr, que transporta l’espectador a través d’una narrativa situada en la França ocupada pels nazis durant la Segona Guerra Mundial. La història es concentra en la jove cega francesa Marie-Laure, que fuig de París amb el seu pare portant amb ella un diamant d’incalculable valor, i Werner, un soldat alemany la tasca del qual és rastrejar transmissions de ràdio il·legals. Les seves vides s’entrellacen en un context de supervivència i humanitat enmig de la devastació de la guerra.
A casa l’hem vista aquesta setmana. RECOMANADA!
Shawn Levy, conegut pel seu treball en comèdies i sèries com “Stranger Things“, assumeix la direcció d’aquest drama d’època, marcant la seva primera incursió en aquest gènere. Levy destaca per la seva voluntat d’oferir una narrativa visualment rica i emotiva, fonamentada en la resiliència i les connexions humanes.
Un element significatiu de la producció és el càsting conscient de les protagonistes. Aria Mia Loberti i Nell Sutton, que interpreten a Marie-Laure en diferents etapes de la seva vida, són actrius amb discapacitat visual, la qual cosa afegeix una capa d’autenticitat a la representació del seu personatge. Aquesta decisió subratlla un compromís ètic i creatiu per part del director per retratar de manera realista l’experiència de la ceguesa.
La sèrie també compta amb la participació d’actors consagrats com Mark Ruffalo, que encarna al pare de Marie-Laure, i Hugh Laurie, en el paper del seu tiet avi, un personatge marcat pel trauma de la guerra. Tots dos aporten profunditat i complexitat als seus papers, enriquint la narrativa amb les seves interpretacions.
El tràiler suggereix que la sèrie no només ofereix una història d’amor, sinó que també explora temes com la resistència, l’esperança i la solidaritat, presentant un missatge esperançador i emotiu que ressona amb l’audiència. A més, la sèrie ha estat elogiada per la seva capacitat de mostrar el contrast entre el pitjor i el millor de l’ésser humà, un aspecte que sovint captura l’atenció tant del públic com de la crítica.
La llum que no pots veure és una experiència cinematogràfica commovedora i visualment impactant, com es reflecteix en l’estètica del pòster oficial, que simbolitza la devastació de la guerra i les poca importància de les vides humanes davant tal context.
Per aquells interessats en drames bèl·lics i en relats que destaquen la capacitat humana d’amor i supervivència, aquesta minisèrie representa una alternativa emocionant i significativa.
La llum que no pots veure emergeix com una obra profundament humana i visualment captivadora. La decisió de Levy de contractar actrius amb discapacitat visual per a les dues versions de Marie-Laure no només és una acció lloable des del punt de vista ètic, sinó que també afegeix una autenticitat rarament vista en produccions similars. La presència de Ruffalo i Laurie aporta un contrast d’experiència i novetat al repartiment, enriquint la dinàmica en pantalla. A més, la direcció de Levy i el guió de Knight transformen una història que podria haver sigut una simple recreació històrica en una exploració més profunda de la condició humana sota circumstàncies extremes.
La possibilitat de veure la sèrie en català és, sens dubte, un plus.
La llum que no pots veure es presenta com una minisèrie imprescindible, amb un tractament respectuós i profund de la narrativa, una interpretació emotiva i una producció de gran qualitat. La sèrie sembla destinada a deixar una marca tant en el panorama televisiu actual com en els cors dels espectadors.
Segur que t’agradarà!
Tràiler de la Llum que no pots veure
Saint-Malo: cor de Resistència i refugi en La Llum que No Pots Veure
La ciutat de Saint-Malo, situada a la regió de Bretanya a França, serveix com a teló de fons significatiu per a gran part de “La llum que no pots veure”. La història transporta els espectadors a aquesta ciutat costanera, que alguna vegada va ser idíl·lica, però que durant la Segona Guerra Mundial es veu envoltada i a la fi ocupada pels nazis. La sèrie fa un treball excel·lent al recrear l’atmosfera d’aquesta època, plena de tensions i perillositat, alhora que captura l’essència d’un lloc que es converteix en refugi tant per a Marie-Laure com per al seu pare.
Aquesta elecció de localització no és només un detall històric, sinó que juga un paper vital en la narrativa, donant un context ric i profund a la lluita per la supervivència dels personatges. Saint-Malo, amb la seva bellesa natural i el seu patrimoni cultural, es transforma sota el pes de la guerra, convertint-se en una representació poderosa de com els llocs i les seves històries poden ser alterats per la tragèdia.
La llum que no pots veure esdevé així no només una representació de la resiliència en temps de guerra, sinó també un homenatge a la ciutat de Saint-Malo i als seus habitants, que van sofrir i van resistir durant aquests anys foscos. La sèrie convida a una reflexió sobre la importància del lloc i la memòria, oferint una finestra a un passat que, gràcies a la dedicació dels creadors i la força de la narrativa, es manté viu en la consciència col·lectiva.
La ciutat és molt maca.
La novel·la la “Luz que no puedes ver”
La novel·la “All the Light We Cannot See” (títol original en anglès) d’Anthony Doerr, que va guanyar el Premi Pulitzer, és la base de la minisèrie “La llum que no pots veure”. La història està profundament arrelada en els detalls històrics i emocionals de la Segona Guerra Mundial, teixint les vides de la jove Marie-Laure, una noia francesa cega que fuig de la ocupació nazi amb el seu pare, i Werner, un jove soldat alemany encarregat de rastrejar la resistència. La novel·la és coneguda pel seu ric detall i les narracions intricades que expliquen la complexitat de la guerra des de perspectives úniques. El llibre ha rebut lloança per la seva bellesa literària i la seva capacitat de capturar la fragilitat i la força de l’esperit humà en temps difícils. La transició d’aquesta obra de la pàgina a la pantalla ha estat realitzada amb cura, mantenint l’essència de la història mentre es porta a la vida a través dels mitjans visuals.
En català, crec que no la tenim disponible. Us deixo l’enllaç per si li voleu donar un cop d’ull a la versió en castellà.
Barbie en català: una crítica humorística i provocadora del heteropatriarcat
El proper dijous 20 de juliol, els cinèfils catalans tindran l’oportunitat de veure la nova pel·lícula de Barbie en 37 sales de cinema amb doblatge en català. Aquesta es presenta com a part de les 49 produccions que s’han projectat en català aquest any, amb el suport del Departament de Cultura.
Una vida més enllà de Barbieland
La trama gira al voltant de Barbie, que viu una existència meravellosa a Barbieland, però que es troba amb preguntes que el seu món perfecte no pot respondre, i per això és expulsada a la realitat. L’actriu Margot Robbie dóna vida a Barbie, mentre que Ryan Gosling interpreta a Ken, amb les veus d’Isabel Valls i Ivan Labanda en la versió catalana.
Un nou mirall crític de la societat
Amb la direcció de Greta Gerwig, reconeguda per obres com “Lady Bird” i “Mujercitas”, la pel·lícula combina humor amb una anàlisi aguda de l’heteropatriarcat. A més de Robbie i Gosling, el repartiment inclou a Kate McKinnon, Simu Liu i America Ferrera, entre d’altres.
La pel·lícula és una fantasia visual amb números musicals detalladament coreografiats, vestuari inspirat en la icònica nina i una direcció d’art espectacular. Warner Bros. ha mantingut la pel·lícula sota un estricte secret fins l’últim moment per mantenir l’expectació dels fans.
Barbie, més que una simple nina
La pel·lícula està allunyada de ser una simple comèdia infantil sobre la famosa nina. En canvi, serveix com una sàtira intel·ligent que mira profundament la desigualtat de gènere a la nostra societat. Tot i mantenir un to humorístic, la pel·lícula explora temes seriosos, fent servir el joc com una metàfora de les relacions humanes i la pressió social cap a la perfecció.
La pel·lícula comença amb Barbie gaudint de la vida a Barbieland, però un dia es planteja si tota la seva existència és autèntica. Aquesta crisi la porta a explorar el món real, descobrint les dures realitats de la vida i el patriarcat. Acompanyada de Ken, que també viu la seva pròpia crisi existencial, es llancen a una aventura per trobar el seu lloc en el món.
Interpretacions brillants i un missatge potent
Margot Robbie brilla en el seu paper de Barbie, combinant humor, emoció i una aparença física que se sembla molt a la de la nina icònica. Ryan Gosling tampoc s’ha quedat enrere amb el seu paper de Ken, mostrant un abast impressionant de talents. El repartiment secundari també aporta actuacions destacades.
Tot i això, la pel·lícula no aconsegueix oferir una crítica ferotge a la companyia Mattel, malgrat que aquesta hauria estat una oportunitat interessant.
Amb tot, “Barbie” promet ser una pel·lícula èxit de taquilla, gràcies a la seva crítica aguda de la societat, el seu humor i les seves brillants interpretacions.
El pròxim 26 de maig es realitzarà l’estrena a nivell mundial de la tan esperada versió en acció real de “La Sirenita”, una adaptació del clàssic de Disney de 1989, que a la seva vegada es basa en el conte de fades de 1837 de Hans Christian Andersen. Dirigida per Rob Marshall, aquesta nova versió promet portar una nova vida a la història que molts estimen i recorden.
Amb un guió escrit per David Magee i produït per Marc Platt, Lin-Manuel Miranda, John DeLuca i el mateix Rob Marshall, la pel·lícula està protagonitzada per Halle Bailey com Ariel, amb Jonah Hauer-King com el Príncep Eric. També comptarà amb les actuacions de Daveed Diggs, Awkwafina, Jacob Tremblay, Noma Dumezweni, Art Malik, Javier Bardem i Melissa McCarthy.
Javier Bardem fent de Tritó, el pare de la Sirenita.
La trama segueix a la princesa sirena Ariel, fascinada pel món humà. Després d’un desastre marítim, Ariel salva al príncep Eric, qui queda captivat per la seva veu. Després de l’incident, Ariel fa un pacte amb la bruixa del mar, Úrsula, per canviar la seva veu per unes cames humanes, amb la finalitat d’impressionar al príncep Eric abans que s’acabi el temps.
La pel·lícula va ser filmada principalment als estudis Pinewood a Anglaterra i a l’illa de Sardenya, Itàlia, entre gener i juliol de 2021. Alguns dels participants originals de la banda sonora de la pel·lícula de 1989, com ara el compositor Alan Menken, han tornat a aquesta nova producció per aportar la seva màgia musical, juntament amb el co-productor Lin-Manuel Miranda4.
La pel·lícula s’ha estrenat en formats RealD 3D, IMAX, Dolby Cinema i 4DX, així com en teatres convencionals. Les crítiques inicials han elogiat les actuacions (particularment Bailey i McCarthy), les seqüències musicals i el sentit de la nostàlgia, tot i que alguns han criticat els efectes visuals, els dissenys de les criatures i els canvis realitzats en la història.
Esperem que aquesta nova adaptació de “La Sirenita” ens porti de nou a la màgia i la música de la història original, però amb una nova visió que segur que serà fascinant.
Sobre la Pel·lícula sembla que no la tindrem en Català. 🙁
Per molts de les nenes i nens dels 80, vam viure la Sirenita en Latino. La Sirenita era així! Va ser més tard qua no la vam sentir en Castellà. Us va passar igual? us imagineu el cranc Sebastian sense el seu accent?
Sinopsi de la Sirenita 2023
Ariel, la més jove de les filles del Rei Tritó i la més desafiadora, vol saber més sobre el món més enllà del mar i, mentre visita la superfície, s’enamora de l’apropat Príncep Eric. Encara que les sirenes tenen prohibit interactuar amb els humans, Ariel ha de seguir el seu cor. Així, fa un tracte amb la malvada bruixa del mar, Úrsula, que li dóna l’oportunitat d’experimentar la vida a la terra, la qual cosa posa en perill la seva vida i la corona del seu pare.
Tràiler de la Sirenita
“La Sirenita”: Pròxima estrena a Disney+
La tan esperada adaptació en viu de “La Sirenita” de Disney, que s’estrena als cinemes el 26 de maig de 2023, arribarà a Disney+ més tard aquest any. Segons les previsions, la data d’estrena a Disney+ és el 30 d’agost de 2023.
Amb aquesta estrena a Disney+, els espectadors tindran l’oportunitat de gaudir de la màgia de “La Sirenita” des de la comoditat de casa seva. La pel·lícula, que ha rebut elogis per les seves actuacions, seqüències musicals i sentit de la nostàlgia, és perfecta per a una nit de cinema en família.
“La Sirenita” promet ser una aventura emocionant i encantadora que captura l’esperit de la pel·lícula original, alhora que aporta una nova perspectiva a la història clàssica. No obstant això, els espectadors hauran d’esperar fins a l’estiu per a poder gaudir-la a Disney+
El meu primer llibre per pintar Sirenes: Un complement perfecte a “La Sirenita”
Si vols submergir-te encara més en el món màgic de “La Sirenita”, “El meu primer llibre per pintar Sirenes: Per a nenes i nens” és el complement perfecte a la nova pel·lícula de Disney. Amb més de 70 il·lustracions úniques i detallades, aquest llibre de pintar de sirenes et portarà a les profunditats dels oceans, on descobriràs un regne meravellós ple de sirenes.
Cada pàgina d’aquest llibre està dissenyada per desfermar la creativitat i la imaginació dels petits artistes, tot fomentant l’expressió artística i el desenvolupament d’habilitats motores fines. Els nens podran pintar com més els agradi i així donar vida a aquestes increïbles criatures marines.
Aquest llibre de pintar sirenes és un regal perfecte per a qualsevol ocasió: aniversari, vacances o simplement per compartir un moment creatiu i divertit amb els nens. I per què no fer-ho just després d’una nit de cinema en família veient “La Sirenita” a Disney+?
Així, després d’admirar la bellesa i el color de la pel·lícula, podran continuar l’aventura pintant les seves pròpies sirenes, compartint moments junts i deixant volar la seva imaginació.
Així que, què estàs esperant? Atreveix-te i explora aquest fascinant univers submarí i descobreix la màgia de les sirenes amb el nostre llibre de pintar!
Mavka. Guardiana del Bosc – Quan l’amor desafia la natura
Situada en un món fantàstic, més enllà de les imponents Muntanyes Negres, la pel·lícula “Mavka. Guardiana del Bosc” ens transporta a un reialme màgic habitat per criatures meravelloses i úniques. En aquesta història, la valenta Mavka és l’ànima del bosc i té la responsabilitat de protegir-lo de qualsevol amenaça, inclosa l’acció dels humans.
Un dia, el destí porta a Mavka a trobar-se amb Lucas, un jove músic que s’ha perdut en les muntanyes. Malgrat les prohibicions, Mavka i Lucas no poden evitar enamorar-se i comencen una relació que desafia les lleis del seu món. Aquest amor posarà en perill l’equilibri de la natura i el futur del bosc encantat.
Amb el temps, Mavka s’enfronta a una difícil elecció: seguir els dictats del seu cor i mantenir el seu amor per Lucas o complir amb el seu deure com a guardiana del bosc i renunciar a aquesta història d’amor. La decisió de Mavka no només afectarà la seva vida, sinó també el destí de tots els éssers que habiten el bosc.
“Mavka. Guardiana del Bosc” és una pel·lícula que ens convida a reflexionar sobre l’amor, el sacrifici i la responsabilitat que tenim envers la natura. Amb un argument emocionant i personatges carismàtics, aquest film ens recorda que, a vegades, les decisions més difícils són les que marquen el nostre camí cap a la veritable felicitat.
A partir del 28 d’octubre podreu veure en alguns cines ‘HOPPER, EL POLLETLLEBRE’, una pel·lícula d’animació per a tota la família dirigida per Benjamin Mousquet i Ben Stassen, aquest darrer responsable de pel·lícules com “Corgi: Las mascotas de la reina”, “El hijo de Bigfoot”, “La familia Bigfoot”, “Las aventuras de Sammy” i “Robinson: Una aventura tropical”.
A en Hopper li diuen “polletllebre” per ser meitat pollastre i meitat llebre. Adoptat pel Rei Pedro, un famós aventurer, Hopper haurà de mostrar el seu valor per ser acceptat malgrat ser diferent. Juntament amb els seus fidels amics s’embarca en una emocionant aventura a la recerca de la relíquia coneguda com a “Hamster Fosc”. La missió es complicarà en haver d’esquivar les trampes que el malvat Lapin els tendirà intentant que fracassin.
45 pel·lícules de dibuixos animats – Animació que pots veure en català a Disney+
Papa? Aquesta pel·lícula no està en català?
Jo sóc d’una generació on les pel·lícules eren en castellà. Ho tenia interioritzat.
La meva filla ho te clar. No està en català?
No es veritat que en COR PETIT de bola de drac… perd en castellà? Què és això de PICCOLO?? Li falta potència i personalitat.
Tornem al cinema…
A casa ens agrada el cine.
I amb les nenes tenim un tracte.
Els divendres i dissabtes, si estem a casa… veiem pel·lícula després de sopar.
Escolleixen les petites.
I si!
He vist més de 50 vegades frozen, i moltes vegades el Rei Lleó (la de peli), vaiana, trolls, zootropolis, la bella dorment, pesadilla antes de navidad, etc. Moltes de disney, pixar, d’ara i de fa 70 anys.
Moltes en català.
Cada vegada el ventall és més gran.
No només mirem Disney, però avui només afegirem les 44 pel·lícules que pots veure a Disney+ en català.
Pel·lícules de Disney+ en català.
Un món estrany
Avions
Avions 2: Equip de rescat
Bolt
Brave: Indomable
Buscant la Dory
Frozen: El regne del gel
Frozen 2
101 dàlmates
Cançó de Cruella de Vil en català
Sabeu que 101 dàlmates, va ser la primera de Disney doblada al català?
Curiositat.
El geperut de Nôtre Dame
El Geperut de Notre Dame (1996) – Fora (en català)
Les principals plataformes de vídeo distribuiran en català les properes estrenes de Disney
Ja es pot comprar la pel·lícula Lightyear doblada al català a Prime Video, Apple TV app, Google Play i Rakuten TV i properament també es podrà llogar a aquestes plataformes i a Vodafone TV
Lightyear és la primera pel·lícula de Disney doblada en català que es distribuirà àmpliament entre les principals plataformes de vídeo a la carta, a més de Disney +. L’obra ja es pot comprar a les plataformes Prime Video, Apple TV app, Google Play i Rakuten TV. Properament, aquestes quatre plataformes, més Vodafone TV, també oferiran la versió en català en lloguer.
Les pel·lícules que Disney estreni en català a partir d’ara també seran distribuïdes a través d’aquestes plataformes, la qual cosa contribuirà a la generalització de l’oferta en català a les plataformes i a la normalització del mercat audiovisual en català.
En el marc de les reunions de treball amb les principals plataformes audiovisuals que la consellera està impulsant des de l’inici de la legislatura, el Departament de Cultura ha arribat a diversos acords per impulsar la presència del català en el serveis de vídeo a la carta en plataformes com Netflix, Movistar+, Prime Video i Disney +.
Impuls al doblatge i la subtitulació en català
El català i l’audiovisual són dos dels quatre eixos estratègics del Departament de Cultura per a l’actual legislatura. Les principals línies d’actuació es van presentar a l’acte “Fem un gir de guió a l’audiovisual en català” amb participació de la consellera de Cultura, Natàlia Garriga, i del secretari de Política Lingüística Francesc Xavier Vila.
A més, el Departament de Cultura ha ampliat les línies de suport al doblatge i al subtitulació en català fins a 2.950.000 euros per a estrenes en sala i 3.800.000 euros per a pel·lícules i sèries que es distribueixen a plataformes i format físic.
Dunia és una nena de 6 anys a la qual li agrada molt jugar, aprendre i descobrir noves històries. Viu amb els seus avis a Alepo, fins que un dia es veuen obligats a deixar el seu país per culpa de la guerra. Inclou els curts Cinema Rex, America i Bango Vassil.
Vols acompanyar la Dúnia i els seus avis en aquesta aventura? Us presentem tres històries esperançadores que representen la unió de cultures i la necessitat d’acollir i respectar l’altre.
La nova pel·lícula de Tadeu Jones s’estrena en català aquest divendres
Aquest divendres, 26 d’agost, s’estrena “Tadeu Jones 3: La taula maragda” doblada al català amb el suport de la Secretaria de Política Lingüística. Amb aquesta, les sales de cinema han estrenat durant aquest any 2022, 50 pel·lícules doblades i/o subtitulades en català amb el suport del Departament de Cultura.
Al Tadeu li agradaria ser reconegut entre els seus col·legues arqueòlegs, però es fa uns embolics que ho fan molt difícil: destrossa un sarcòfag i provoca un conjur que posa en perill la vida dels seus amics. Amb tothom en contra, només li queda el suport de la Sara. Per acabar amb la maledicció de la mòmia, el Tadeu emprendrà una fugida plena d’aventures, que el portarà de Mèxic a Chicago i de París a Egipte.
Paramount Pictures distribueix la versió doblada al català d’aquesta pel·lícula d’animació a les sales de següents:
Yelmo Cines Abrera (Abrera)
JCA Cinemes Lleida – Alpicat (Alpicat)
Cinemes Amposta (Amposta)
Yelmo Cines Baricentro de Barberà del Vallès (Barberà del Vallès)
Arenas Multicines (Barcelona)
Cines Verdi (Barcelona)
Cinesa Diagonal (Barcelona)
Cinesa Diagonal Mar (Barcelona)
Cinesa SOM Multiespai (Barcelona)
Cinema Rambla de l’Art de Cambrils (Cambrils)
Yelmo Cines Castelldefels (Castelldefels)
Cines FULL (Cornellà de Llobregat)
Odeon Llobregat de Cornellà de Llobregat (Cornellà de Llobregat)
ACEC CAT Cines Figueres (Figueres)
Ocine Girona (Girona)
ACEC Cines Filmax Gran Via 4DX (l’Hospitalet de Llobregat)
Screenbox Funatic de Lleida (Lleida)
ACEC Cines Bages Centre (Manresa)
Cinesa Mataró Parc (Mataró)
Centre Cultural de Mollerussa (Mollerussa)
ACEC Cines Olot (Olot)
Cinemes Arinco (Palamós)
Ocine Roquetes (Roquetes)
Cinemes Roses (Roses)
ACEC Cines Imperial (Sabadell)
Odeon Multicines Girona de Salt (Salt)
Yelmo Cines Sant Cugat (Sant Cugat del Vallès)
Cinema Ribes de Sant Pere de Ribes (Sant Pere de Ribes)
Cinema El Retiro de Sitges (Sitges)
Ocine Tarragona – Les Gavarres (Tarragona)
Yelmo Cines Parc Central de Tarragona (Tarragona)
Cinemes Majèstic de Tàrrega (Tàrrega)
Cinema Catalunya de Terrassa (Terrassa)
Cinesa Parc Vallès (Terrassa)
JCA Cinemes Tarragona – Valls (Valls)
Multicines Sucre (Vic)
Odeon Multicines Vilanova (Vilanova i la Geltrú)
Cinemes Illa Carlemany de Les Escaldes (Escaldes-Engordany, Andorra)
